Джаз музикантът Даниел Казимир: „Не възнамерявам да бъда активист, но стана така“
Композиторът и басист Даниел Казимир е изгряваща звезда на джаз сцената в Обединеното кралство и неговата скорошна фондация за изкуства Futures наградата изглежда подкрепя този статус. С музикантите Совето Кинч, Шийла Морис-Грей и DJ и телевизионен оператор Жил Питърсън в журито, стипендията за джаз композиция е голямо одобрение, дадено на музиканти „в ключов момент от кариерата им, за да им позволи да се концентрират върху творческото си развитие, да експериментират , и да реализират техния артистичен потенциал”.
„Наистина съм много благодарен,” казва Казимир. Освен че свири с някои от изтъкнатите лондонски джаз музиканти, включително саксофониста Нубия Гарсия, пианиста Ал Максуин и барабаниста Моузес Бойд, досега той разчита на това, което нарича „тестът на майка си“. Посочвам, че той каза, че майка му не е много музикална. „Да, честно казано мисля, че тя може да е глуха.“ Това не прави ли теста по-малко полезен? „Мисля, че го прави още по-полезен!“ той контрира.
От дебютния му албум Escapee от 2017 г., звукозаписните проекти на Казимир постепенно стават все по-големи и по-големи — от квинтет до биг бенд със струнни инструменти. Заглавната песен на Escapee, която започва с пъргав, но мек контрабас риф, е вдъхновена от способността на двугодишния му син да избяга през защитната врата в спалнята си. These Days (2020), с текстописец и певец Tess Hirst, беше визия за Лондон; и той беше обявен за джаз инструменталист на годината от Jazz FM след Boxed In от 2021 г., който имаше джаз квинтет, струнен квартет и вокалист. Очаквайте през юни Balance с биг бенд от 16 души и струнна секция от осем души. „Обичам да свиря на бас и да слушам албуми на басисти“, казва Казимир. „Но искам музиката ми да достигне не само до басистите. Ето защо влизам в тези по-големи ансамбли.“
Казимир започва да свири музика на 11 години в западнолондонска карибска стоманена група, наречена Stardust. „Майка ми е от Сейнт Лусия, а баща ми е ямаец, така че това е част от моето наследство“, казва той. „А да си част от група е нещо доста формиращо. Участвахме в това състезание за Панорама ден преди карнавала в Нотинг Хил. Между юни и август щяхме да репетираме една песен с продължителност 10 или 12 минути. Тези времена бяха супер забавни.“
Казимир свиреше на бас тигани — „това са шест големи маслени барабана в малък апартамент, което не беше идеално!“ — затова той премина към електрически бас и след това към контрабас, когато отиде в Кралската консерватория в Бирмингам през 2008 г. „Често ме питат кой бас е любимият ми, но зависи от песента. Ако музиката клони към фънк, тогава тя определено изисква електрически бас. Но за традиционния джаз обичам заоблеността на тона на изправен бас и дървесността, със сигурност. към които се присъединиха пиано, комплект барабани и китара. Песента се появява в Тези дни, политически запис. „Това беше предизвикано от [министър-председателя] Тереза Мей, която каза на медицинска сестра, че няма вълшебно парично дърво [за повишаване на заплатите] и беше възмутена от това.“
Няма обаче вокали. „Харесва ми да дам на публиката ниво на свобода в начина, по който го интерпретира. Но басовата линия е много ангажирана, много натоварена, което отразява враждебността в това, което казва министър-председателят.
По-подчертано политическа е началната песен „Don’t Let Them“, с Тес Хърст, която пее „О, Господи, не им позволявай да ни застрелят!“ Това идва от песен на Чарли Мингус, наречена „Fables of Faubus“, написана през 1959 г., протест срещу губернатора на Арканзас, Орвал Фаубус, който се противопостави на расовата интеграция в държавните училища. Песента беше толкова противоречива, че текстът не можеше да бъде използван в албума и беше включен като инструментал. Версията с думи беше пусната едва на следващата година.
„Като басист Мингус беше толкова влиятелна фигура върху моето развитие“, казва Казимир. „И за съжаление има много прилики с това, на което се подложи Мингус и с какво се сблъскват черните хора и черните музиканти днес във Великобритания. Не възнамерявам да бъда активист, но просто като се опитвах да бъда себе си, стана така.“
These Days също включва три свързани песни „Interlude“, които включват родения в Гвиана поет Джон Агард чете своите текстове с карибски акцент върху хиперактивния бас на Казимир: „Аз не съм оксфордски дон, аз съм обикновен имигрант от Clapham Common . . . ” Тези парчета създават един вид наративна нишка в албума, както прави и Casimir в Boxed In, с парчето „Safe” в три части. Заглавието идва от книгата на Дерек Овусу Safe: 20 Ways to Be a Black Man in Britain Today. „Наистина ми харесва идеята един албум да бъде солидна работа, свързана, а не произволна колекция от песни. Но оценявам факта, че живеем в свят на плейлисти, в който песните се изваждат от контекста.“
Boxed In взема заглавието си от факта, че Казимир се чувства ограничен от това, че е етикетиран като джаз музикант. „Обичам да бъда джаз музикант, но това е намирането на баланс между празнуването на моята идентичност и казването „Но има нещо повече от това.“ Ето защо Balance свири с по-големи сили.
Всеки от албумите на Казимир има е написана за по-големи банди от предишните, въпреки че той е наясно, че не може да продължи безкрайно в тази посока: „Все още се опитвам да слея класиката и джаза и исках звука на голяма група заедно с писането на струни. започна да се развива на Boxed In. Той казва, че любимите му композитори са Равел, Дебюси и Рахманинов, въпреки че е трудно да се определят техните специфични влияния в която и да е от музиката му.
Наградата Arts Foundation Futures е на стойност £10 000. Ще използва ли парите за нещо конкретно? „Искам да съчиня почит към дъщеря ми, която загубихме миналия август. Беше мъртвородена. Беше голям шок.” Като модел той споменава последния албум на Wayne Shorter Emanon - "no name", написан отзад - който включва джаз квартет и оркестър от 34 души. Дъщерята на Казимир имаше име - Надежда - но този проект изглежда вероятно ще бъде още по-голям.
„[Emanon] беше изцяло оркестров албум и аз очевидно бих се радвал да направя нещо подобно и да видя кои оркестри се интересуват да го свирят. Чувствам, че е моя отговорност да създам наследство и да покажа нейното съществуване по различен начин.“
„Balance“ излиза през юни на Jazz re:freshed
Научете повече за нашите първо най-новите истории — следвайте FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате
